一流动漫人才是这样炼成的

——北京电影学院动画学院特色办学纪实

　　“今年我们动画学院本科毕业生已有95%与用人单位签约，有15%的学生还没毕业就提前签约了。”北京电影学院副院长、动画学院院长孙立军日前对记者说。学院每年都有15%到20%的毕业生不愿去打工而选择自主创业。这些学生在校学习期间已经做过不少动画短片，积累了一定实战经验并有相对稳定的创作团队。

　　作为国内最早开办动画学院的艺术院校，北京电影学院动画学院曾经培养了许多优秀动画人才，如动画短片《三个和尚》导演阿达、《黑猫警长》导演戴铁郎、《哪吒闹海》导演严定宪等。目前，北京电影学院是世界上唯一能拍摄动画商业电影的院校，也是国内动画学科设置最齐全、学历层次最完善的院校。“要说最有特色的应该是我们的实践教学，如工作室制、联合作业等，这些保证了我们培养的学生与市场无缝对接，实现了很高的就业率。”孙立军说。

　　联合作业让学生在实战中学习

　　6月下旬的一天，已经是晚上7点多钟，北京电影学院动画学院教室里，许多学生仍在紧张忙碌着。“我们的联合作业马上要收尾，这两天在赶进度，前天熬了一宿。”北京电影学院动画学院大三学生予笑说。记者看到她的办公桌隔断上贴着密密麻麻的动画短片进度表，予笑所在的联合作业组共有8位同学，她负责制片工作，要为全组同学安排每天的工作进度，此外她还具体负责人物设定、原画等工作。

　　记者注意到这间教室很特别，整个教室被分隔成20多个小隔间，走进每个小隔间，都能看到学生在忙着手中的活。每个隔间中电脑、办公桌等办公用品一应俱全。“这是为大三学生提供的工作室，每年9月新学期开始，学生就会进驻工作室开始为期一年的联合作业。”孙立军说，“学生很喜欢在这里工作，晚上10点钟经常能看到学生在这里加班。”

　　联合作业是北京电影学院动画学院的一大办学特色。学生从大三开始组成联合作业组，用一年左右的时间制作动画短片。联合作业组由学生自愿组合，导演、制片、编剧、分镜、原画、动画、后期合成等各个工种齐全，学生们真刀真枪投入动画电影实战演练。学院为他们开辟了专门的工作室，工作室按照公司形式被分隔成一个个小隔间，每个人都有自己的独立空间，有问题大家可以随时交流。

　　在游戏实验室，2009级研究生郑子龙和同学在进行“第三代电影”研发实验。“这里的实验室设备是世界一流的，我们研发的4部第三代电影都是在这里完成的。”目前，动画学院拥有定格动画实验室、无纸动画实验室、微软联合实验室、漫画实验室、游戏实验室等5个实验室，为学生制作各种动画电影提供了技术支持。“5个实验室全部向我们敞开，随时可以来做实验。”郑子龙说。

　　三大赛事为学生搭建展示平台

　　“作为北京电影学院动画学院的学生，我感到很幸运。这里有最优秀的老师、最好的场所，学校为我们提供了各种学习和展示的机会。”2010届毕业生黄建乐说。他与同学一起创作的联合作业《树上的鸡》除了摘得第九届动画学院奖最佳导演奖外，还荣获了2011年第十届东京动画大奖赛学生组最受关注奖，这也是此奖项第一次授予中国学生。

　　被业界誉为“动画奥斯卡”的北京电影学院动画学院奖，如今已成功举办了11届，吸引了国内300多所艺术院校、上万名学生及国内外专家同行的热情参与。“最初设立学院奖，我们主要是为给自己的学生提供一个平台，让他们在走向社会之前有一个展示的舞台。”孙立军回忆说，2001年第一届学院奖参赛作品只有27部，评出的奖项也只有3个。“而这3个奖项对学生的影响却很长久，整整3个月的时间学生都处于兴奋中，他们的创作热情被大大激发出来。”

　　除了动画学院奖，学院还举办了各种活动及赛事。每年6月的漫画节、10月的游戏节也同样吸引了越来越多国内院校学生参与，三大赛事已成为国内规模最大、水准最高的专业赛事，为学生搭建了创作和展示的舞台。一批批内容、形式和技术俱佳，创作风格多样的学生作品脱颖而出。《怕怕不怕》《诺言》《亡命鸡礼花》《塘韵》等学生创作的优秀作品纷纷摘得学院奖最佳导演奖、最佳短片奖、最佳创意奖等10多个奖项，许多作品入围国内外重要动画大奖。与此同时，《念力飞艇》《明天》等一批漫画作品也与动画作品一样相继入围国内外动画、短片电影节和漫画节，并摘得大奖。

　　创造条件让教师成为业界高手

　　2011年7月，中国首部全3D动画电影长片《兔侠传奇》在全国首映，在此之前，《兔侠传奇》已在德国柏林、法国戛纳等国际电影节上，用几分钟的电影片花赢得了60多个国家和地区的发行合同，并被美国迪斯尼所属的动画频道购买了电视播映权。这部动画长片的导演就是孙立军，这已经是他导演的第五部中国动画电影。

　　“要想培养一流动画人才，教师首先要成为业界高手；要想让学生与市场无缝对接，老师必须了解市场。”谈起创作动画电影的初衷，孙立军感慨万千。中国的动画电影经历了五六十年代的辉煌后，已经沉寂了几十年，国人很难再见到自己拍摄的动画电影。

　　为什么创作动画电影这么难？要想知道答案，就要自己去尝试。从1999年起，孙立军开始试水拍摄中国的动画电影，亲自带着学生从编写剧本、筹措资金开始。12年在动画电影市场的摸爬滚打，让孙立军逐渐成为中国动画电影的领军人物。

　　“跟着老师一起参加这些大制作，让我受益匪浅。”学院2010级研究生肖苏告诉记者，“在学校就得到很多实践机会，是我们难得的体验。”

　　在动画学院，许多学生都有跟着老师做片子的经历，在他们眼里，“每个老师都很牛，都是业界风云人物”。2008年央视《福娃》总导演曹小卉、美国迪斯尼公司原动画总监凯文·盖格，大型三维动画片《精灵世纪》总导演刘阔……“我们学院的31位教师超过80%有实战经验，许多人都是业界的佼佼者。”谈起动画学院的老师，孙立军非常自豪。

　　“我们要求老师，当别人走的时候，你要小跑，当别人跑的时候，你必须奔跑，当别人奔跑时，你一定要狂奔。只要这样我们才能始终保持领先地位，才能打造世界一流的动画学院，才能培养出中国乃至世界一流的动漫人才。”孙立军说。

　　■本报记者 梁杰

　　北京电影学院副院长、动画学院院长孙立军：打造中国的动漫明星

　　动漫产业是文化创意产业，创新是动漫产品的灵魂，动画创作不仅需要艺术和技术的创新，更强调文化的创新。中国文化是创新的基础，作为动漫教育工作者，我们要对中华文化充满自信，树立用动画作品传播中华文化的理念，把我们优秀的传统文化发扬光大；要引导学生立足于本民族优秀的传统文化，在传承中创新，利用高科技和多媒体等现代手段将传统文化中的精髓延续下来。只有不断创新，创作出具有中国特色的动漫产品，才能始终赢得观众，才能铺就中国动画可持续发展的光明大道。

　　我们要紧紧抓住文化大发展大繁荣的难得机遇，大力推进教育改革。在人才培养中不仅要传授一流的技术与艺术，更要注重学生民族文化的传承与创新，只有这样才能肩负起振兴中国动画的重任，培养出我们自己的优秀动漫人才；才能推出更多更好的“中国创造”动漫产品，打造中国的动漫明星。